雨霖铃.寒蝉凄切

【原文】

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？(好景 一作：美景)

【译文及注释】

秋蝉的叫声凄凉而急促，傍晚时分，面对着长亭，骤雨刚停。在京都郊外设帐饯行，却没有畅饮的心绪，正在依依不舍的时候，船上的人已催着出发。握着对方的手含着泪对视，哽咽的说不出话来。想到这一去路途遥远，千里烟波渺茫，傍晚的云雾笼罩着天空，深厚广阔，不知尽头 。

自古以来，多情的人总是为离别而伤感，更何况是在这冷清、凄凉的秋天！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，面对凄厉的晨风和黎明的残月了。这一去长年相别，我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。即使有满腹的情意，又再同谁去诉说呢？

长亭：古代在交通要道边每隔十里修建一座长亭供行人休息，又称“十里长亭”。靠近城市的长亭往往是古人送别的地方。

凄切：凄凉急促。

骤雨：急猛的阵雨。

都门：国都之门。这里代指北宋的首都汴京（今河南开封）。

帐饮：在郊外设帐饯行。

无绪：没有情绪。

兰舟：古代传说鲁班曾刻木兰树为舟，这里用做对船的美称。

凝噎：喉咙哽塞，欲语不出的样子。

去去：重复“去”字，表示行程遥远。

暮霭：傍晚的云雾。

沉沉：深厚的样子。

楚天：指南方楚地的天空。

暮霭沉沉楚天阔：傍晚的云雾笼罩着南天，没有尽头。

今宵：今夜。

经年：年复一年。

纵：即使。

风情：情意。男女相爱之情，深情蜜意。

更：一作“待”。

【赏析】

柳永因作词忤真宗，屡试不第，所以心中失意忧愤，常流连秦楼楚馆为歌伶乐伎撰写曲子词。此词当为柳永从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。在不胜枚举的柳词中，《雨霖铃》是流传最广的佳作之一。

全词的起承转合优雅从容，情景交融，情感深沉，将情人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人。全词起伏跌宕，情感与声韵相得益彰，堪称抒写别情的千古名篇，也是柳词和婉约词的代表作。

自古以来，表现男女离别之情的诗词曲赋层出不穷，而独有柳永的慢词《雨霖铃》经久不衰，传诵至今，这确实有很值得研究。探其中缘由，固然与作者坎坷的身世经历有着密切的关系，但《雨霖铃》的成功还在于其独到的表现手法：层次分明，语意明确，铺叙景物，倾吐心情，绝少掩饰，善于用“点染”法，反复涂抹，渲染效果。

全词围绕“伤离别”而构思，层次特别清楚，语言简洁明了。先写离别之前，重在勾勒环境；次写离别时候，重在描写情态；再写别后想象，重在刻划心理。三个层次，层层深入，从不同层面上写尽离情别绪，可叹为观止。

词的起头三句点明时间、地点、景物，事件是与自己心爱的人饯别。长亭送别，叫人如何能够忍受这离别的痛苦！这蝉鸣助添悲凉，而一开始即道出“凄切”，为这首词定了调子。这一层展开了一个凄凉的氛围。“都门”两句，极写饯别时的心情，两情依依，难舍难分之际，客船却不断催促。心理矛盾，欲饮无绪，欲留不得。由此可窥见留恋之情深。在“执手”、“相看”、“无语”中更使人伤心失魄。这一层极写留恋之情。

“念去去”以后，一泻千里，直抒胸怀。“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，浩渺的烟波，沉沉的暮霭，辽阔的天空，全是写景，实际上全含的是情，衬托出旅人前途茫茫，情人相见无期，景无边而情无限。“伤离别”点明这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”句又将推进一层，更何况正在冷落清秋的时节呢，这是多么难以忍受啊！“今宵”二句，又进一步推想别后的凄凉，然而景物清丽真切，真象别者酒醒后在船中之所见。这一句妙在景中有情。“昔我往矣，杨柳依依。”（《诗经·采薇》）也是写离别的。离别的人一看到杨柳，就会想起离别时依依不舍的场面，就会浮现出赠柳昔别的情景，心中就会涌起一缕缕离愁。“杨柳岸”三字明写眼前景而暗写别时情，显得含蓄而有余味。几如身历其境，忘其是设想了。“此去”二句，再推想别后长久的寂寞，虚度美好年华。“便纵有”两句，再从上两句的遭遇，深入下去，叹后会难期，风情无人诉说，艺术地把离别之情推向高潮。以上第三层真是“余恨无穷，余味不尽”。

这首词写将别、临别以及别后的种种设想，以白描的手法铺叙景物，倾吐心情，层次分明，语意明确，绝少掩饰假借之处。尤其是把别后的情景描写得比真的还真，又以景视之，使人不觉得是虚构的，足见柳永的艺术手法之高妙，所以有人称其“微妙则耐思，而景中有情。“

【简介】

柳永，北宋著名词人，婉约派最具代表性的人物，崇安（今福建武夷山）人，原名三变，字景庄，后改名永，字耆卿，排行第七，又称柳七。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。他自称“奉旨填词柳三变”，以毕生精力作词，并以“白衣卿相”自诩。他精通音律，创作慢词独多，擅长于抒写羁旅行役之情，铺叙刻画，情景交融，语言通俗，感情细腻，对宋词的发展有深远影响，其作品在当时广为传唱，有“凡有井水处，即能歌柳词”之说。

1008年，柳永进京参加科举前，柳永在文青圈子里已是大名鼎鼎，他踌躇满志地放言“定然魁甲登高第”，然而，天不遂人愿，柳永初试落第。

柳永面子上无光，一首《鹤冲天·黄金榜上》，发泄他对科举的牢骚和不满，“金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向？未遂风云便，争不恣游狂荡？何须论得丧。才子词人，自是白衣卿相。烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红倚翠，风流事，平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱！”

这首词瞬间红遍京城，也传到宋仁宗耳朵里去，其实，柳三变这个时候对出仕并没有真正绝望，但仁宗对这首词却很认真。经过1015年第二次落第，到1018年，经过第三次考试，终于顺利进入殿试榜。谁知，当仁宗皇帝看到“柳三变”这个名字，龙颜大怒，恶恨恨抹去了柳永的名字，在旁批到：“且去浅斟低唱，何要浮名？”这一批，等于是断了柳永的仕途。

既然皇帝都批示“且去浅斟低唱”，柳永干脆自嘲“奉旨填词柳三变”，和一众能歌善舞、琴棋书画皆通的歌妓唱和作乐。逛青楼是那个年代的风尚，秦观、苏轼、陆游、范仲淹等人都乐在其中，连皇帝也不能免俗。但真正把青楼女子放到高处、毫不吝啬笔墨吟诵的只有柳永。由于柳永文名在外，诗歌流传很快。一经柳永品题的歌妓，身价立马翻十倍。

这样的柳永，混迹青楼，不但不花钱，还被女子们视若珍宝一样供养着，当时青楼女子流传一个顺口溜：不愿穿绫罗，愿依柳七哥。不愿君王召，愿得柳七叫。不愿千黄金，愿得柳七心。不愿神仙见，愿识柳七面。

“浪荡”的柳永，最终还是进入了仕途。柳永原名柳三变，“三变”出自《论语》的“君子有三变：望之俨然，即之也温，听其言也厉”，按儒家正统，为官的父亲自然希望他也为官。柳永大概也会想：大哥及叔父们都是进士，自己却半生都无功名，总是愧对家乡父老的。1024年，40岁的柳永再次考试，遗憾的是，再度落第。柳永愤而离开京师，由水路南下填词，踏遍各地烟花巷陌，词名也越来越响。

然而，心中那个入仕的念头一直没有放下。1034年，仁宗亲政，对历届科场沉沦之士的录取放宽尺度，柳永闻讯赴京赶考，与二哥柳三接同登进士，柳永喜悦不已。暮年及第，从睦州团练推官，到余杭县令，再到小小的屯田员外郎。柳永在仕途上没有得到重用。

又十年，柳永与世长辞，死时一贫如洗，是他深爱的歌妓们集资埋葬了他。每年清明，歌妓们还会集体到他坟上吊唁，称为“吊柳会”。柳永生前身后，大概注定要与温柔乡结缘了。