【原文】
青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。
二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？
【译文及注释】
青山隐隐起伏，江水遥远悠长，秋时已尽江南的草木还未凋谢。
二十四桥明月映照幽幽清夜，老友你在何处，听取美人吹箫？
注释
迢迢：指江水悠长遥远。凋：凋谢。
二十四桥：即吴家砖桥，一名红药桥，因古二十四美人吹箫于此，故名。
玉人：貌美之人，一说指扬州歌妓。
教：使，令。
【赏析】
此诗为唐代诗人杜牧之离开扬州後怀念昔日同僚韩绰判官而作。诗中着意刻画深秋的扬州依然绿水青山、草木葱茏，二十四桥月夜仍然乐声悠扬，调侃友人生活的闲逸，表达了作者对过往扬州生活的深情怀念。全诗意境优美，清丽俊爽，情趣盎然。
杜牧一生中曾经任职过很多地方，而扬州是他最喜爱的城市。他后来曾经总结自己的生涯说“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”，认为在扬州的生活就像做梦一般美好。正因为有这样的美好印象，在他的眼中，扬州是如此特别，它的山比别处更青，水比别处更长，连草木凋零的时间都比别处更晚。然而此时他已经离开了扬州，无法再出没于歌楼酒馆之中，只能让自己的同僚韩绰代替自己，继续谱写江南水乡的美丽韵事。
洞箫是一件文雅的乐器，但箫声却又能让人心情摇荡，“教吹箫”的行为既符合士人的身份，又暗示了一丝蕴藉风情，写得极为精妙。诗中说不知韩绰在二十四桥中何处教人吹箫，其实是在暗示二十四桥之间处处可能遇见旖旎情事。这两句诗中塑造的温柔韵味，从此和扬州城的形象牢牢联系在一起，成为无数文人雅士极度向往的风流场景。
首句从大处落墨，化出远景：青山逶迤，隐于天际，绿水如带，迢递不断。「隐隐」和「迢迢」这一对叠字，不但画出了山清水秀、绰约多姿的江南风貌，而且隐约暗示着诗人与友人之间山遥水长的空间距离，那抑扬的声调中彷彿还荡漾着诗人思念江南的似水柔情。
江南佳景无数，诗人记忆中最美的印象则是在扬州，当地名胜二十四桥上还有神仙般的美人可看呢？二十四桥，因古时有二十四位美人吹箫于桥上而得名。「玉人」，既可借以形容美丽洁白的女子，又可比喻风流俊美的才郎。从寄赠诗的作法及末句中的「教」字看来，此处玉人当指韩绰，中晚唐有以玉人喻才子的用法。诗人本是问候友人近况，却故意用玩笑的口吻与韩绰调侃，问他当此秋尽之时，每夜在何处教妓女歌吹取乐。这样，不但韩绰风流倜傥的才貌依稀可见，两人亲昵深厚的友情得以重温，而且调笑之中还微微流露了诗人对自己「十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名」的感喟，从而使此诗平添了许多风韵。杜牧之又长于将这类调笑寄寓在风调悠扬、清丽俊爽的画面之中，所以虽写艳情却并不流于轻薄。又在客观上造成了「玉人」又是指歌妓舞女的恍惚印象，读之令人如见月光笼罩的二十四桥上，吹箫的美人披着银辉，宛若洁白光润的玉人，彷彿听到呜咽悠扬的箫声飘散在已凉未寒的江南秋夜，回荡在青山绿水之间。这样优美的境界早已远远超出了与朋友调笑的本意，它所唤起的联想不是风流才子的放荡生活，这种内蕴的情趣，微妙的思绪，「可言不可言之间」。
【作者简介】
杜牧是唐代中晚期最具代表性的诗人之一，与李商隐并称“小李杜”，以区别于盛唐的李白、杜甫。其诗风华美俊爽，峭健隽永，尤擅七言绝句，在晚唐诗坛独开生面。
杜牧出身 “京兆杜氏” ，为西晋名将杜预之后，祖父杜佑是唐代名相、史学家，著有《通典》。显赫家学赋予他深厚的史学素养与经世之志，其诗文中常透出对政治、军事的深刻见解。然而他生当晚唐衰世，虽26岁中进士，却多年辗转于幕府与地方官职，官至中书舍人，政治抱负与沉沦下僚的现实形成其诗歌中 “雄姿英发与颓放感伤交织” 的独特气质。
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